Венеціанська школа ренесансного живопису
Венеціанська школа є фундаментальною в мальовничому мистецтві Італії. Розквіт її припадає на 15-16 століття. Майстри Венеціанської школи багато в чому слідували традиціям епохи Відродження. Картини цих художників дуже мальовничі, відрізняються надзвичайною пластичністю і мальовничістю.
Венеціанська школа зародилася в надрах 14 століття. Вона поєднала ознаки візантійської і готичної живопису. Роботи ранніх Венеціанська школа ренесансної жжвописомастерів Венеціанської школи відрізняються тим, що зображення були площинними, фони кілька абстрактними, був присутній орнамент, кольори були чистими і яскравими.
Найзнаменитішими представниками Венеціанської школи були Паоло і Лоренцо Венеціано.
У 15 столітті Венеціанська школа звертається до традицій Ренесансу. Майстри бр. Віваріні, бр. Белліні і В. Карпаччо починають зображати світ з більшою реалістичністю. А. Мессіна починає виконувати роботи маслом, що є характерним для живопису Ренесансу.
Дж. Белліні – найтиповіший представник цього часу. Його полотна м’якші, приємні, гармонійні. Відзначається гра світлом і кольором. Цей художник по суті став основоположником Венеціанської класичної школи живопису.
У 16 столітті відзначається надзвичайний за повнотою і насиченості розквіт Венеціанської живопису. Основними іменами цього часу є Джорджоне і Тіціан. Джорджоне звертається до теми гармонії людини і природи, в чому виражається прихильність античним традиціям. Його роботи відрізняє спокійний ліричний характер. Тут безліч жіночих образів, які дуже індивідуальні. Найвідоміші роботи майстра “Гроза”, “Три філософи”, “Сільський концерт”, “Юдиф” і “Спляча Венера”.
Тіціан Вечелліо (близько 1476/77 або 1489/90 – 1576) – майстер життєрадісних яскравих, експресивних полотен, прекрасний пейзажист і портретист. Особливо виразні його жіночі образи. У нього безліч зображень “Венер”, які відрізняються виключно аксесуарами.
У пізній період творчості Тіціан звертається до драматичних сюжетів. Яскравими прикладами таких робіт є полотна “Земне і Небесна любов”, “Святий Себастьян”. Вони трагічні і дуже емоційні.
До кінця 16 століття майстри венеціанської живопису звертаються до зображення бескрайности, неосяжність природи, що створює певного роду психологізм полотен. Найбільш відомі декоративні полотна і фрески П. Веронезе (1528-1588), а також роботи Я. Тінторетто (1515-1594).
Картина Веронезе “Бенкет в Кані Галілейській” надзвичайно святкова, насичена. При цьому художник зображує не тільки Христа, але серед інших персонажів включає в картину власне зображення і зображення своїх сучасників.
Захід Венеціанської живопису пов’язують з творчістю Тінторетто, в роботах якого вбачається деякий містицизм, який характерний для бароко. У 17 столітті Венеціанська школа остаточно згасає. Їй на зміну приходять художники, думки яких звернені до бароко: Д. Фетті, Б. Строцці і І. Лісса.