Біографія Томаса Еліота, аналіз поеми “Безплідна земля”
Теза про значущості вкладу Томаса Еліота в розвиток англомовної та світової поезії – то загальне місце, яке неминуче зустрінеш в будь-якій статті і тим більше книзі про поезію XX в. Воно й не дивно, адже до кінця 1960-х рр. його вірші, поеми і драми були переведені на тридцять вісім мов.
Народився великий поет в маленькому американському містечку Сент-Луїс в сім’ї, влаштувався на американській землі ще в XVII столітті. У 1910 р, закінчивши Гарвардський університет, Томас Еліот поїхав в Париж вчитися в Сорбоннському університеті. Через рік він повернувся в Гарвард вивчати філософію. 1913 – 1914 рр. – час навчання в Англії і Німеччині. На початку першої світової війни Еліот, не перериваючи занять філософією, переїжджає в Англію.
Перші вірші майбутній поет написав під впливом Омара Хайяма, а перше опубліковане вірш був написаний за завданням вчителя в наслідування Бену Джонсону.
У 1916 р Т. С. Еліот опублікував дисертацію під назвою “Досвід і предмет пізнання в філософії Ф. Г. Бредлі “. В Європі панував духовний хаос, тим страшніший, що він був підсилений війною. Досить згадати визначення, які були дані епосі і людям, які жили в той час: “занепад Європи” (Освальд Шпенглер), “втрачене покоління” (Гертруда Стайн), “криза духу” (Поль Валері). Звернувшись до філософії Френсіса Геберта Бредлі (1846 – 1924), глави англійської неогегельянство, який, як міг, боровся з утилітаризмом і раціоналізмом, Т. С. Еліот теоретично прийшов до висновку про те, що мета поезії – відбити хаос сучасного світу.
Томас Еліот вже в 1915 р опублікував свій перший програмний твір “Любовну пісня Дж. Альфреда Пруфрока”, в якому, природно використавши літературний контекст, тобто незліченні приховані цитати, парафрази, стилізацію під французького символіста Жуля Лафорга, англійських метафізиків XVII століття, під Шекспіра, Теннісона і так далі, створює, по суті, блазня монолог, простіше сказати, жалюгідний лепет персонажа. А адже Пруфрок – це сучасний Гамлет, у якого не вистачає не тільки сміливості зважитися на вчинок (у Еліота на любов), але і слів гідно виправдати себе.
Трагедія зведена на рівень фарсу, хоча від цього безвихідне самотність, на яке приречений людина, не стає легше. По крайней мере, самотність Гамлета або ліричного героя Байрона прикрашено романтичним пафосом, а Пруфрок просто страшний у своїй неприкритою духовної деградації, яка тим гірше, що її опис, з точки зору поезії, надзвичайно вишукано.
Напевно, головним твором у творчості Томаса Еліота стала поема “Безплідна земля”, без якої сьогодні просто-напросто неможливо говорити про сучасну поезію, як неможливо говорити про неї, забувши про “Божественної комедії” Данте або, наприклад, про “Втрачений рай” Д. Мільтона.
Безглуздість життя після пережитої війни, передчуття нових катастроф, безсилля людини перед ними – ось, мабуть, суть того, що хотів висловити поет в поемі, до якої змушений був написати розлогий коментар, бо без нього розібратися в міфотворчості автора і в його переускладненою символіці НЕ під силу навіть інтелектуально розвиненому читачеві.
Скажемо відразу, що Еліот в першу чергу відсилає читача до двох книг. До книги “Від ритуалу до лицарського роману” Джессі Л. Уестон, присвяченій легендою про магічному талісман, що знімає закляття безпліддя. Уестон вважала, що древній міф, пов’язаний з культом вмираючого і воскресає бога, закладений в легенді про Грааль, тобто чаші, якою Христос обносили учнів на Тайну Вечерю і в яку при розп’ятті впали краплі крові з рани від списа. А також до тієї частини “Золотої гілки” Дж. Дж. Фрезера, де він говорить про культ Адоніса і Озіріса. Для Томаса Еліота міфологічна основа була концептуально важлива, про що він писав в одній зі статей в 1923 р Тема, принципово виділяється з усіх можливих тем і мотивів поеми, – це тема напівусвідомлених пошуків релігійної опори на тлі безглуздих поневірянь як відплати за даремно розтрачену життя. В кінці поеми ці пошуки навіть поетично ототожнюють з паломництвом учнів Христа в Еммаус.
Поема “Безплідна земля” розділена на п’ять частин. Назва першої – “Поховання мертвого” – останні слова в назві англіканської служби. І назву, і квітучий курортний пейзаж, що змінюється пустелею пророчих видінь Єзекіїля і Ісаї, повинні справити певне враження, читач повинен побачити “мерзоту запустіння”, перейнятися відчуттям смерті, коли Еліот порівнює натовп клерків, які поспішають вранці на службу, з дантевской вервечкою душ, недостойних ні раю, ні пекла. “Гра в шахи” – друга частина поеми – це вирішеним життя, підкреслена грою, бо все людські вчинки еліотовскіх персонажів на відміну від їх попередників з п’єс Т. Міддлтона і У. Шекспіра суть шахові ходи. “Вогняна проповідь” (третя частина) Будди полягає в тому, що все видиме оку і зрозуміле розуму перебуває в нечистому вогні людських пристрастей і слід прийняти шлях зречення і аскези. У цій частині розповідають про себе три спокушені і покинуті “дочки Темзи” (стають потім вагнерівськими дівами Рейну), яких, як зазначив автор, він взяв з поеми “Проталаміон” Едмунда Спенсера. Четверта частина – “Смерть від води” – образне осередок сюжетних мотивів: “живий мрець”, “смерть від води”, “перетворення потопельника”. У цій частині закінчується земна доля багатоликого оповідача, який був і Тіресій, і флебіт. У п’ятій частині “Що сказав грім” розповідь переходить у позачасовий, релігійно-фольклорний план. В одній з книг “Упанішад” розповідається, як до Сотворителя світу прийшли боги, демони і люди і попросили його проректи їм слово. Грім, тобто творець, тричі вимовив: “Так”, – але все перетолковав його по-своєму. Учням, що йде в Еммаус, повинен з’явитися Христос, але він ним не є. Лицар перед самим завершенням пошуків Святого Грааля піддається випробуванню ілюзією неіснування землі, і йому бачиться долина кісток з біблійних пророчих видінь. Згаданий в кінці Ієроніма, що прийшов в поему Еліота з п’єси Т. Кіда “Іспанська трагедія, або Ієроніма знову божевільний”, мстить вбивцям свого сина, всіх до одного вбиваючи їх по ходу п’єси, ніж підводить “природний” підсумок життя.
Як не дивно, незабаром Томас Еліот, до самого дна побачив сучасний світ з його нездійсненними мріями і трагічної безвихіддю, що відкинув всі ілюзії щодо духовних перспектив людини, той самий Т. С. Еліот, який з усією пристрастю висміяв інститут церкви, повертається обличчям до релігії і монархізму. Вже в 1928 році він заявив, що є классицистом в літературі, роялістом в політиці і англокатоликом в релігії, і прийняв англійське підданство.
Ймовірно, мають рацію західні критики, які стверджують, що Еліот дивився на сучасність з позиції минулого і засуджував її теж з позиції минулого, мабуть, бажаючи повернути історію назад.
Звернення до релігії стало не епізодом в житті Еліота, а частиною його поезії, в якій з’являється ідея вищого істоти або божественного розуму. Він так чи інакше має впорядкувати земне життя, змиріться перед ним. “У моєму початку – мій кінець”, – по суті, головна думка останньої поеми Т. С. Еліота “Чотири квартету” (1936 – 1942).
(3 votes, average: 3.33 out of 5)