Антоніо Гауді

Визнаним лідером іспанського модерну був Антоніо Гауді-і-Корнет (1852-1926). Він походив з родини потомствених мулярів, отримав архітектурну освіту в Барселоні. Уже першими своїми будівлями Гауді гучно заявив про себе як про реформатора архітектури. Він щиро розглядав свою професію як апостольську місію і любив повторювати, що не має послідовників, а попередником вважає лише Господа Бога.

Будь-які форми будівель несуть складну містичну символіку. Залежність від традиції відкинута, головним джерелом натхнення стала органічна природа. Будівлі Оуквально ліпляться як нероздільне пластичне ціле, єдність якого розчиняються структурні розмежування між елементами. Вони немов ростуть “зсередини”, приживая одне до іншого приміщення різних розмірів і контурів, розташованих на різних рівнях. Декоративне оздоблення будівель неймовірно витончено. Величезне значення отримали виразність ритмів, кольору, фактури матеріалів: узорной поливної керамічної облицювання, кованого гнутого заліза, цегли, міді, бетону, інкрустацій з благородних порід дерева і черепахового панцира.

Шедеври зрілого творчості Гауді – багатоповерхові дохідні будинки Каса Батло і Каса Міла в Барселоні. Їх здіймаються, які колишуться маси суперечать звичному уявленню про закони статики, а форми фантастичні та органічні. Прикрашений різнобарвним смальтою та поліхромним керамікою фасад Каса Батло хвилеподібний. Гра фарб, нерозривно пов’язана з динамікою архітектурних мас, триває в аморфній структурі даху, що нагадує вигнуту спину дракона. Декор приховує таємницю балок і несучих конструкцій, а вся сила виразності архітектури полягає в пластичному рельєфі і переливах фарб. Інтер’єри будинку – це гімн світу, який тихо струмує або широкими потоками ллється через кольорові вікна будівлі, що грають всіма барвами. У рухливих віконних панелей на верхньому поверсі немає перегородок: якщо відчинити всі вікна, відкривається широка, нічим не обмежена панорама.

Потужний фасад Каса Міла схожий на зупинилося у своєму русі море. Він також сприймається як результат давніх тектонічних процесів – велика скеляста стіна, зрита гротами і печерами, що утворилися під впливом вітрів і хвиль. Мабуть, це найдосконаліша трактування архітектури як явища природи. Численні різноманітні матеріали, використані в будівлі, немов оживають, створюючи образ пульсуючої матерії, нескінченного потоку буття.

Однак фантастичність у Гауді завжди поєднується з комфортом. Каса Міла, наприклад, не має внутрішніх несучих стін, і все міжповерхові перекриття підтримуються колонами і зовнішніми стінами, в ньому є підземний гараж і сміттєпровід. Будинок зручний і максимально пристосований до потреб людини.

Під стать своїм архітектурним фантазіям Гауді створив парк, де пластичні, стилізовані під рослинні і тваринні форми будови, численні гроти і печери на опорах у формі скам’янілих стовбурів були органічно вписуються в природний ландшафт. Вхід в парк був фланкований двома павільйонами з химерної покрівлею, прикрашеної битою керамічною плиткою і фасадами, покритими грубим каменем. Від них піднімалася двухмаршеві сходи, перила якої, а також вертикаль стіни, обрамлявшей сходи з обох сторін, були уквітчані такий же мозаїкою, як і дахи павільйонів. Сходи впиралася в критий ринок на високих колонах з плоским дахом, яку по краю вінчала безперервна хвилеподібна лава, суцільно покритий мозаїкою. Гауді домігся виключного рівноваги рукотворної стилізованої архітектури, квітників, водоймою, створивши химерний образ, підземний та морської одночасно, що співвідносилося з образами Барселони, розташованої на межі гір і морського узбережжя.

Особливе місце у творчості Гауді займає кафедральний Собор Саграда Фамілія (святої Родини) в Барселоні – добуток усього життя архітектора. Будівництво собору міські власті почали в 1883 р., а до часу смерті Гауді, в 1926 р. був завершений лише фасад одного з трансептов.

Собор ніби стихійно розвивається від підстави до вершини, його форми і обсяги саморушні, криволінійні. Рельєфна орнаментика тут сплавлена з конструкцією, невіддільна від неї. Неможливо визначити, де закінчується стіна і де починається орнаментика, не можна провести межу між орнаментом, що імітує конструкцію, і реальною конструкцією, що отримала орнаментальну трактування. В сопорі немає жодного прямого кута, конструкція непомітно переходить в скульптурне зображення, а потім в живопис або моилику. Собор часто називають “енциклопедією Гауді”, бо вся ця архітектурна фантасмагорія, що складається з химерних істот, фігурок людей і тварин, встелена квітами і деревами з каменю, доповнюється феєрією кольору яскраво забарвлених керамічних черепків і шматків скла, що переливаються на сонці, подібно яхонтам, наверший з скляних куль, заповнених пофарбованим піском.

Для здійснення свого фантастичного задуму Гауді відмовився від детальної розробки проекту з тим, щоб не утрудняти вільної імпровізації на будівельному майданчику. Собор остаточно закінчено був тільки в 2010 році.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (2 votes, average: 4.00 out of 5)

Антоніо Гауді