Аналіз вірша Фета “Осіння троянда”
Мабуть, не знайдеться людини, якій не був би знайомий один з найбільших поетів 19 століття – Золотого століття російської літератури – А. А. Фет. Творив практично на межі століть і застав зміну поколінь, зміни в суспільному ладі і укладі життя російського людини, він зумів захопити в своїй ліриці все найпрекрасніше, тонке і щире, що запропонувала йому епоха – і навіть передбачити імпресіоністичні початку, які будуть властиві поезії символістів ; в 20 столітті фетовська традиція отримає особливий розвиток і заломлення в ліриці Б. Пастернака, який, подібно до свого вчителя, чи зуміє “захопити мить і перетворити його у вічність”.
Наймудріший, Фет в уявній простоті своїх рядків вміє чудово чуттєво, відверто і щиро описати власні переживання, вилити найпотаємніші емоції на папір. Він, підкорений гармонією природи і людиною, як породженням прекрасного Космосу, обожнює життя у всіх її проявах – саме тому його ліриці властиво радісне, мажорний настрій, яке поет пронесе через усе життя і яке збереже навіть в пізніх віршах, написаними, за визнанням самого класика, через біль і жаль.
Пізні вірші Панаса Опанасовича наповнені смиренністю до наближається відходу з життя; поет не думає про смерть як про неминучу трагедію, навпаки, він приймає її як одного, як щось, здатне наблизити його до Бога. І навіть таким філософським творам, в яких піднімаються складні питання сенсу буття, властива пейзажність. Одним з таких пізніх творів Панаса Опанасовича стає “Осіння троянда” – мабуть, одне з найскладніших віршів в плані трактування.
Деякі дослідники пов’язують його написання з характерним для творчості автора пантеїзму, пошуком і фіксацією гармонії природи. Однак, мабуть, більш точної буде версія інших літературознавців, які вважають, що за образами гинула осені і “цариці-троянди” стоять мотиви зображення загробного життя і навіть прагнення до неї; за трояндою ж символічно ховається образ загиблої коханої Фета, єдиною музою в житті поета. Виходить, що в “Осінньої троянді”, крім філософської, піднімається і любовна тематика – ця дивовижна смислова наповненість тексту робить твір шедевром поезії “чистого мистецтва”.
Елегія “Осіння троянда” (втім, іноді жанр цього вірша визначають як любовне послання до передчасно пішла Марії Лазич) складається всього з трьох катренів, що представляють собою безсюжетну, на перший погляд, пейзажну замальовку. У ній Фет зазначає, як серед в’янучої природи сильний і прекрасний рожевий бутон зберігає свою принадність, переживши всі негаразди. Ліричний герой, насолоджується квіткою, знаходить в собі сили згадати про весну життя, про прекрасних роках.
Незважаючи на гадану простоту, вірш складно в своєму смисловому, емоційному посиланні. Класик, що знаходиться на порозі смерті, гостро потребує прекрасному, в тому, що дозволить насолоджуватися йдуть часом без смутку, без страждань. Прекрасна троянда стає символом спогадів, що приносять умиротворення палкої душі поета. Таким спогадом для нього стають думки про Марію Лазич, в смерті якої класик буде звинувачувати себе до останнього дня життя. Він навіть зробить кілька спроб самогубства, прагнучи якомога швидше возз’єднатися з коханою – саме в контексті біографії Фета і з’являється гіпотеза літературознавців про те, що в “Осінньої троянді” Афанасій Афанасійович описує своє бажання наблизити зустріч із загиблою Лазич.
Неспроста Фет вибирає як алегоричного перекладання саме троянду – вічно свіжу, прекрасну і, на жаль, тендітну. Цариця квітів лише “диханням” і “очертаньем” “весною віє” на ліричного героя. У цих рядках виразно відчувається неможливість доторкнутися до троянди, фізично відчути її красу – і герою доводиться задовольнятися лише ледь вловимими ефірами.
Незважаючи на те, що вірш складається всього з 12 рядків, А. Фет зумів в ліричній простоті створити неймовірно яскраві, привабливі образи. Основним прийомом, на якому будується вся образність “Осінньої троянди”, є уособлення. У класика оживають і вересень, і вітер, і, звичайно ж, троянда. Крім того, поет протиставляє вмираючу природу прекрасній цариці квітів, підкреслюючи її гармонійність. При цьому елегія не багата епітетами, метафорами та іншими засобами. Замість химерності Фет вдається до використання звукопису: алітерація зустрічається майже в кожному рядку, наприклад, в двох останніх.
Завдяки тому, що твір написано чотиристопним ямбом з перехресної римуванням, створюється його особливе інтонаційне звучання, трохи уповільнене і співуче.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)