Аналіз твору “Моцарт і Сальєрі” Пушкіна
Тема. Головною темою в даному творі є якийсь конфлікт між творчим і раціоналістичним. Два героя відрізняються один від одного. Якщо Моцарту легко дається писати шедеври, причому крім цього витрачає багато часу нема на мистецтво, а так в порожню, Моцарт не розуміє, що у нього справжній талан. Сальєрі навпаки розуміє свою працю, він трудиться, застосовуючи науковий підхід, трудиться дуже багато. Сальєрі дуже заздрить талановитому композитору і вирішується отруїти його, за те, що він і гадки не має про своє призначення про свій талант.
Саме заздрість є руйнівною силою. Саме вона змусила піти на таку злобу, на жахливий злочин. Заздрість змусила забути, що Моцарт кращий друг. Автор твору хотів показати, що коли людина робить щось погане або ще гірше вбивство, то в кінці кінців залишається тільки він і совіти. А проблема знаходиться тільки в тому, хто чинить зло. Але все ж Моцарт навіть, будучи отруєним, все одно перевершив Сальєрі. Він сказав, що таланту (генію) і злу не бути разом
Композиція. Головною особливістю твору є те, що вона складається з монологів героїв, а також і діалогів головних персонажів. Думка твори полягає в тому, що заздрість ранить людину, а потім душить, це і є авторська композиція. Якщо говорити в загальному, то композиція твору складається з зіткнення добра і зла.
Жанр. У творі присутній конфлікт, далі розкривається головна ідея і проблема і в кінці трагедія. Пушкін не став винятком і написав трагедію так само в віршах, а саме за манерою Шекспіра, п’ятистопним ямбом. За своїм обсягом твір відносно невелика, а також без всяких зайвих відгалужень. Але, не дивлячись на малий обсяг в даному творі закладений величезний сенс.
Проаналізувавши дане творіння Пушкіна, можна сказати, що поет винайшов свій неповторний жанр – маленька трагедія.
Історія. Деякі історики стверджують, що перші рядки цього твору великий поет написав в 1826 році. Дане час є дуже плідним для Пушкіна, в ці роки він створив багато творів. “Моцарт і Сальєрі” є одним з геніальних творінь поета, воно відноситься до збірки “маленьких трагедій”. У цей час відомий Моцарт був певним культом для людей, даною особою багато хто цікавився, люди хотіли більше знати про його життя і про його смерть. В кожному куточку Європи ходили чутки про причини смерті видатного композитора. Варто знати, що, коли Пушкін створив свою версію смерті композитора, а саме через отруєння, він став ще знаменитий, а його версія дуже подобалася людям.
Пушкіну дуже подобалося, як люди реагували на його твір. Поетові дуже подобалося надавати своїм витворам художню містифікацію. Так само Пушкін в творі застосовує деякі чутки і припущення, але все це подобається людям.
Варіант 2
“Моцарт і Сальєрі” – одна з поем, створених Пушкіним. З кожним десятиліттям критики літератури знаходять в цьому творі відгомони нових проблем і все глибше занурюються в старий зразковий конфлікт, який є дві ключові фігури твори.
Моцарт і Сальєрі часто асоціюються з конфліктом генія і посередності. Але ця історія навряд чи стала б так довго розбурхувати уми поколінь, якби була простою притчею про заздрість маленької безталання до геніальності і божественну силу людини. Ні, це скоріше історія про зіткнення двох умов, по-своєму геніальних, але при цьому один одному себе протиставляють. Талант приходить у багатьох формах і втіленнях. Герої висловлюють собою полярні точки тяжіння. Пушкін спеціально пов’язує дві великі фігури союзом “і” в назві, намагаючись підкреслити їх неподільність. Не буває Сальєрі без Моцарта, а Моцарта без Сальєрі, яким би спустошливим ні конфлікт між ними.
Відносини між персонажами розвиваються протягом всієї поеми. Чергування монологів Сальєрі з його діалогами з Моцартом в структурі твору повільно призводить читача до сцени з відправленням. Важливу роль в конфлікті грає музика, закадровий персонаж, такий же живий і здатний дихати, як і герої. Недарма твори Моцарта відгукуються в Сальєрі з ще більшою тривогою, ніж сам творець. І не випадково саме музика змушує Сальєрі задаватися питанням про те, а не посередність він в порівнянні з чимось воістину незбагненним його розумом в своїй красі.
У цих двох вічних образах ми бачимо конфлікт між двома творцями: внутрішнім і зовнішнім. Внутрішній творець, який грає на струнах своєї душі, нехай і темної, але глибокої – Сальєрі. І в протиставлення йому – Моцарт – творець зовнішній, з музикою, струмує з його душі назустріч світу. Він не відчуває свій талант, він є з ним єдиним цілим і готовий поділитися собою з цим світом. Все це знаходить свою цікаву симетрію. При безлічі монологів Сальєрі в творі немає жодного монологу Моцарта, при музиці Моцарта, в поемі немає ні сліду виконань Сальєрі своїх творів.
У сцені отруєння кожен залишається при своїй ролі. Злий рок і посмішка. Моцарт кидає одне з найбільш красномовних і культових висловів в історії російської літератури: “Геній і злодійство – речі несумісні”. Ці слова змушують Сальєрі засумніватися в своїй геніальності. Адже своїм діянням він не тільки розділив музику з життям, але і композитора з людиною, перетворивши себе в вбивцю геніальності.
І якщо “зовнішній” талант Моцарта мав згаснути разом з його життям, програючи свій останній реквієм, то Сальєрі була уготована вічна “внутрішня” катування самим собою.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)